Tartarino di Tarascona: il sogno eroico smascherato dalla quotidiana mediocrità

Pubblicato nel 1872, Tartarino di Tarascona di Alphonse Daudet è uno dei romanzi più divertenti e allo stesso tempo più intelligenti dell’Ottocento francese. Racconta la storia di un “eroe” di provincia convinto di essere un grande cacciatore di leoni, ma che vive immerso in sogni, esagerazioni e malintesi. L’autore unisce umorismo, avventura e satira sociale per mostrarci quanto sia facile confondere fantasia e realtà, soprattutto quando si desidera disperatamente apparire importanti agli occhi degli altri. Tra cappelli crivellati di colpi, baobab in vaso, viaggi in Algeria e un cammello troppo affezionato, seguiamo un protagonista ridicolo e tenero insieme, nel quale forse riconosciamo qualcosa di noi. È un libro perfetto per chi ama ridere, ma anche per chi vuole riflettere sui sogni di gloria, sulle bugie che raccontiamo (e ci raccontiamo) e sul potere dell’immaginazione.

• Trama del romanzo
• Personaggi di Tartarino di Tarascona
• Temi Principali
• Perché leggere Tartarino di Tarascona oggi?

Trama del romanzo

A Tarascona, piccola città del Sud della Francia, tutti conoscono Tartarin de Tarascon, un ometto robusto sulla quarantina che vive in una casetta vicino alla porta della città. All’esterno la sua villa sembra modesta, ma dentro è un vero teatro d’illusioni: un giardino “esotico” con cocchi in vaso, baobab bonsai e manghi rachitici, e una stanza-museo piena di armi di ogni tipo. Tra pipe gigantesche, boccale di rum e libri di viaggi, Tartarin si sente un eroe mancato. A Tarascona, però, non esiste selvaggina: così la caccia domenicale si riduce a picnic e a una gara assurda in cui gli uomini sparano ai propri cappelli. Tartarin è il campione assoluto di questa specialità: arbitro, giudice, re dei “tiratori di cappello”, circondato dall’ammirazione dei concittadini che alimentano la sua fama.

La vita del paese ruota anche intorno alle romanzine da salotto, cantate sempre uguali nelle case borghesi. Tartarin non ha una romanza di famiglia, ma ogni tanto si presta a esibirsi, soprattutto dai Bezuquet, i farmacisti. Lì, in un duetto tratto da Robert le Diable, urla un clamoroso «Nan! Nan! Nan!» col suo forte accento meridionale, scatenando l’ilarità generale. Intanto la sua leggenda cresce: l’esercito (rappresentato dal comandante Bravida), la magistratura, i commercianti, tutti lo considerano “un personaggio”. Eppure Tartarin è infelice: sente dentro di sé un spirito cavalleresco, alla Don Chisciotte, che sogna deserti, tempeste e grandi cacce, mentre il suo corpo comodo, alla Sancho Panza, resta attaccato al cioccolato caldo e alle abitudini di Tarascona.

Ogni tanto un’occasione di fuga sembra affacciarsi: i fratelli Garcio-Camus gli propongono un posto d’affari a Shanghai, ma il suo lato prudente lo blocca. Eppure, nel chiacchiericcio del Midi, il “quasi viaggio” diventa presto una spedizione realmente compiuta: Tartarin finisce per raccontare lui stesso, con entusiasmo, avventure mai vissute, arrivando a crederci. La svolta arriva quando in città giunge una menagerie con un vero leone africano. Davanti alla gabbia, mentre tutti fuggono spaventati dal ruggito, Tartarin rimane immobile, affascinato e orgoglioso: «Ecco, questo sì che è degno di essere cacciato». Da quel momento nascono le voci che lo vogliono in partenza per l’Africa. Tra mezze frasi e vanità, complice qualche bicchiere al club, Tartarin finisce per annunciare davvero che partirà a caccia di leoni.

La città lo acclama, ma i mesi passano e lui non si decide. I concittadini cominciano a canzonarlo (parlano di “un altro Shanghai”), finché il leale Bravida lo mette alle strette: «Tartarin, devi partire!». L’orgoglio ferito vince la pigrizia. Seguono preparativi comici: casse di viveri, tenda, armi lucidate, medicinali del farmacista Bezuquet, stivali, ombrelli, occhiali blu. Il giorno della partenza, tutta Tarascona è in strada: Tartarin compare in costume “algerino” spettacolare, carico di fucili e pistole, acclamato come un condottiero. A Marsiglia, poi, scopre il caos colorato del porto e s’imbarca sulla goletta Le Zouave. Ma il mare lo ridimensiona: la chechia che all’inizio troneggiava sulla sua testa finisce afflosciata su un Tartarin verde di nausea, chiuso in cabina mentre gli altri passeggeri festeggiano col capitano Barbassou.

Dopo tre giorni di sofferenza, la nave arriva finalmente ad Algeri. Tartarin rimane colpito dalla bellezza della rada, ma subito scambia i facchini neri che salgono a bordo per pirati e lancia l’allarme, finendo deriso. Sbarcato fra urla e spintoni, viene travolto da una folla di portatori, venditori e imbroglioni; solo l’intervento di un poliziotto lo salva e lo consegna all’Hotel de l’Europe. Lì scopre, con delusione, che Algeri somiglia molto a una città europea, con caffè, bande militari e polke di Offenbach, non al misterioso Oriente che immaginava. Sfinito, crolla in un sonno profondo. Al risveglio, deciso a riscattarsi, esce dall’albergo per una caccia notturna “solitaria e gloriosa”. Carico di armi e di una tenda, si perde però nei campi di carciofi di Mustapha, scambia un asinello per un leone, lo ferisce a morte e viene bastonato con l’ombrello dalla padrona alsaziana, prima di pagare un pesante risarcimento al locandiere.

Nonostante l’umiliazione, Tartarin non molla il sogno dei leoni. Dopo un fugace incontro sull’omnibus con una misteriosa donna velata, di cui riceve una ghirlanda di gelsomino, si ossessiona alla ricerca di questa “moresca” nel labirinto della medina. Tra porte chiuse, risate femminili dietro i graticci e qualche secchiata d’acqua, vaga per otto giorni in un’avventura più sentimentale che venatoria. Al ballo mascherato del teatro conosce (o ritrova) il presunto principe Gregory del Montenegro, affascinante e ambiguo, che si propone come suo amico e confidente. Il principe lo aiuta a rintracciare la ragazza, Baia, mediando con il fratello commerciante di pipe e facendogli scrivere una lettera traboccante di immagini orientali. Quando finalmente Tartarin la incontra, entra pieno di gravità cavalleresca… e Baia, vedendolo, scoppia a ridere.

Nonostante l’esordio comico, tra i due nasce una relazione tenera e pigra: Tartarin, ribattezzato “Sidi ben Tart’ri”, va a vivere con Baia in una casetta araba con cortile ombroso, bananeti e fontana. Le giornate scorrono fra narghilè, dolci, chitarra e bagni turchi, mentre il principe Gregory frequenta la casa come interprete e amico interessato. La caccia ai leoni sembra dimenticata: Tartarin si abbandona all’ozio orientale, ascolta il canto del muezzin al tramonto e per un attimo si sente perfino toccato dalla religiosità musulmana. Ma un giorno, incontrando Barbassou ad un caffè, viene deriso per la sua “conversione”. Poco dopo, leggendo in un giornale di Marsiglia che a Tarascona lo credono un grande uccisore di leoni disperso in Africa, è colpito da vergogna e orgoglio insieme: capisce che la sua città ha costruito su di lui un mito eroico che lui non sta onorando.

Scosso, lascia Baia con una lettera commossa e un po’ di denaro, affida la ragazza alla cura del principe e parte davvero verso il Sud, su una vecchia diligenza deportata dall’epoca pre-ferroviaria (che nel sonno gli parla come una vecchia gloria in decadenza). In carrozza incontra un omino distinto, che si rivelerà essere il noto cacciatore Bombonnel, famoso per le sue pantere. Tartarin si vanta dei suoi leoni, minimizza le pantere, ma l’altro gli rivela seccamente che in Algeria i leoni sono quasi scomparsi. Tartarin rimane sconvolto e umiliato. A Milianah, tuttavia, vede un leone “mendicante”, cieco e addomesticato, guidato da due neri con una scodella. Indignato per quella degradazione, litiga coi conduttori e finisce a terra; a salvarlo interviene, ancora una volta, il principe Gregory, che ricompare improvvisamente e gli racconta una favola mistica sulla “confraternita dei leoni”, convincendolo che le grandi belve esistono ancora nell’interno.

I due ripartono insieme, con portatori neri, casse e un cammello malconcio comprato al mercato. La spedizione, però, è un disastro comico: i portatori mangiano i medicinali, si ubriacano con la canfora, rubano il registro; il cammello corre come impazzito tra le risate della folla. Per un mese vagano sul piatto altopiano dei Chetiff fra villaggi miseri, funzionari corrotti e ricevimenti ufficiali, ma di leoni neppure l’ombra. Una notte, credendo di udire un ruggito vicino a una pozza d’acqua, Tartarin decide di affrontare da solo la belva, consegna il portafoglio al principe e si apposta al buio. Quando qualcosa si muove tra i sassi, preso dal panico, spara alla cieca e scappa verso il marabut dove aveva lasciato Gregory. Ma il principe è scomparso con il denaro: Tartarin è derubato e abbandonato nel cuore dell’Algeria.

All’alba, disperato, vede apparire infine un vero leone, grosso e dalla criniera imponente. Con due colpi carichi a palla esplosiva, lo uccide: ha realizzato il suo sogno! Purtroppo scopre subito che era il leone semi-cieco di un convento marabutico, considerato sacro. I mendicanti neri vogliono linciarlo, ma l’arrivo provvidenziale di un funzionario (il “coroner”) porta la questione davanti ai tribunali. Comincia così una trafila giudiziaria assurda, in cui avvocati e impiegati si arricchiscono alle sue spalle. Viene stabilito che l’animale stava su suolo militare, mentre Tartarin, al momento dello sparo, era su suolo civile: dovrà quindi pagare una pesante indennità. Per farlo, vende tutto: armi, casse, tenda, stivali. Gli resta solo la pelle del leone (che spedisce trionfalmente a Bravida) e la cammella, ormai affezionatissima, con cui intraprende a piedi il lungo ritorno ad Algeri.

Stanco dell’animale che lo segue come un cane, riesce infine a seminarla e rientra in città, sognando aiuto e conforto da Baia. Ma trova la casa trasformata in una specie di bordello allegro: porte aperte, musica, bottiglie, Baia che canta e balla in abiti leggeri, mentre Barbassou, sdraiato sui tappeti, si gode la scena. È la definitiva disillusione sentimentale. Distrutto e senza più nulla, Tartarin accetta di tornare in Francia sulla Zouave. Al porto, però, la cammella ricompare, lo segue fino alla nave, si tuffa in mare e viene issata a bordo: per tutta la traversata manifesta un affetto ingombrante che umilia il nostro “eroe”. A Marsiglia Tartarin cerca di sfuggirle prendendo il treno per Tarascona, ma il cammello lo raggiunge ugualmente.

Alla fine, il ritorno che lui temeva come una vergogna totale diventa un trionfo. La pelle di leone arrivata prima di lui ha fatto esplodere l’immaginazione del paese: tutti sono convinti che abbia compiuto imprese straordinarie nel “paese dei leoni”. Al suo ingresso in città, folle, fanfare, cappellai che sparano in aria, comandante Bravida in testa: lo portano in trionfo. Quando il cammello, sporco e sfinito, appare dietro di lui, gli abitanti lo prendono come un’ulteriore prova delle sue avventure. Tartarin, preso dall’entusiasmo collettivo e ormai prigioniero del proprio mito, accetta la parte: rivendica con orgoglio l’animale come suo, si rimette la corona di “gran cacciatore” e comincia a raccontare, con enfasi e naturalezza, la sua “grande spedizione africana”, dove la realtà è definitivamente inghiottita dall’esagerazione.

Personaggi di Tartarino di Tarascona

I personaggi di Tartarino di Tarascona sono caricature vivacissime ma, allo stesso tempo, racchiudono tratti molto umani. Attraverso di loro Daudet prende in giro la vanità provinciale, il mito dell’eroe coloniale, i pregiudizi verso l’“Oriente” e anche certe illusioni romantiche. Ogni figura, anche la più comica o secondaria, rappresenta un’idea: il desiderio di gloria, la forza dell’autoinganno, l’opportunismo, la pigrizia, la capacità di credere alle storie più assurde. Conoscere questi personaggi aiuta a leggere il romanzo non solo come una sequenza di gag, ma come una riflessione ironica sulla società francese dell’Ottocento e, in fondo, sul bisogno universale di sentirsi importanti. Per uno studente, è utile osservare come Daudet costruisce i caratteri con pochi tratti esagerati, trasformandoli in maschere teatrali che però rimandano sempre alla realtà.

• Tartarin de Tarascon è il protagonista assoluto, un borghese di provincia robusto, bonario, vanitoso e pieno di fantasia. Vive tra armi lucide e piante esotiche in miniatura, convinto di essere nato per grandi imprese: caccia ai leoni, viaggi per il mondo, duelli epici. In realtà non ha mai lasciato Tarascona prima della spedizione africana e la sua unica vera specialità è sparare ai cappelli nelle domeniche di caccia farsesca. Tartarin incarna una doppia natura: da un lato il Tartarin-Quixote, cavalleresco e sognatore, dall’altro il Tartarin-Sancho, pigro, goloso, legato alle comodità domestiche. Simbolicamente rappresenta l’uomo moderno diviso tra ideali eroici e realtà quotidiana, tra ciò che vorrebbe essere e ciò che è davvero. È ridicolo per le sue vanterie e illusioni, ma anche profondamente umano, perché vive di sogni, ha un vero coraggio interiore e soffre quando si accorge di non essere all’altezza del mito che lo circonda.
• Comandante Bravida è il capo della milizia e la figura che, a Tarascona, garantisce la “serietà” militare. In apparenza è un ufficiale autorevole, ma nel romanzo diventa una maschera della retorica patriottica provinciale: pronuncia frasi solenni, esalta Tartarin come “uomo robusto” e “eroe” senza verificare nulla, partecipa alle cerimonie e ai riti del club dei tiratori. È lui che, stanco dei rinvii, ordina a Tartarin di partire: con questo gesto rappresenta la pressione sociale che spinge il protagonista a realizzare il proprio mito, anche quando non è pronto. Bravida incarna il bisogno della comunità di avere un eroe da ammirare e racconta come le istituzioni (esercito, club, autorità) contribuiscano a creare leggende più che a cercare la verità. Simbolicamente è la voce del “dovere” e dell’orgoglio locale, che finisce per imporre a Tartarin un ruolo più grande di lui.
• Bezuquet e famiglia sono i farmacisti di Tarascona e rappresentano la piccola borghesia cittadina, amante delle tradizioni musicali e del pettegolezzo. In casa loro si cantano le romanzine di salotto, sempre uguali, con grande serietà; è lì che Tartarin partecipa al famoso duetto da Robert le Diable urlando il suo “Nan! Nan! Nan!”. Bezuquet e sua moglie simboleggiano un mondo chiuso, dove la cultura è ridotta a riti ripetuti, e in cui l’arte serve più a mostrare status che a esprimere sentimenti autentici. La loro farmacia, con pozioni, cerotti e cassetta di pronto soccorso per Tartarin, mostra anche la fiducia ingenua nel progresso scientifico dell’epoca. Come personaggi, contribuiscono alla comicità con il loro entusiasmo eccessivo, ma ci ricordano anche quanto la società provinciale possa essere soffocante, convenzionale e pronta a trasformare ogni conoscente in una piccola celebrità locale.
• Principe Gregory del Montenegro (o Grégoire) è forse il personaggio più ambiguo del romanzo. Si presenta come un nobile esiliato, pieno di decorazioni, elegante, colto, capace di parlare arabo e di filosofeggiare. In realtà è un avventuriero opportunista, che vive di espedienti: finge amicizia con Tartarin, gli fa da interprete, lo introduce da Baia, gli vende pipe inutili, accetta i suoi inviti e alla fine lo deruba del portafoglio nel momento di massimo pericolo. Simbolicamente incarna il lato oscuro del mito orientale: dietro l’immagine romantica del principe straniero si nasconde il truffatore che sfrutta le illusioni altrui. La sua figura serve a mostrare come, nel contatto coloniale, non solo gli europei sfruttino gli “indigeni”, ma ci siano anche personaggi “da frontiera” che approfittano della credulità dei coloni. Gregory è lo specchio di Tartarin: entrambi vivono di finzioni, ma il principe lo fa con cinismo, mentre Tartarin lo fa per bisogno di sognare.
• Baia è la giovane moresca di cui Tartarin s’innamora ad Algeri. Per lui rappresenta la Dulcinea d’Oriente, misteriosa e profumata, circondata da veli, narghilè e musiche lontane. In realtà è una ragazza vivace, capace di ridere sonoramente appena lo vede, che vive dentro un sistema familiare e commerciale preciso (il fratello vende pipe, il principe Gregory media). Baia parla solo arabo, Tartarin solo francese: la loro storia d’amore è fatta più di gesti, dolci, canti e abitudini, che di comprensione reale. Simbolicamente, Baia è il volto seducente dell’“Oriente” coloniale: un mondo che l’europeo immagina romantico e puro, ma che invece segue logiche concrete, economiche e di sopravvivenza. Il fatto che alla fine lei passi senza problemi a Barbassou mostra quanto l’idillio sentimentale fosse soprattutto un sogno di Tartarin, proiettato su di lei più che vissuto con lei.
• Capitano Barbassou è il comandante marsigliese della nave Le Zouave, bon vivant, allegro, amante di champagne, carte e barzellette. È l’opposto di Tartarin: realista, cinico e pratico. Lo prende bonariamente in giro per la sua ingenuità, lo guarda trasformarsi da temibile cacciatore in passeggero nauseato, lo ritrova poi ad Algeri come Sidi Tart’ri “rinnegato” e infine gli porta via, senza troppi scrupoli, la donna (Baia). Barbassou incarna il colonizzatore mediterraneo che si adatta a tutto, approfitta di ogni situazione e non si fa problemi morali. Simbolicamente rappresenta il lato disincantato della Francia coloniale: non sogna, non idealizza nulla, ma sfrutta occasioni, porti, contratti, persone. Accanto al romanticismo fallito di Tartarin, la figura di Barbassou mostra una seconda forma di “vittoria”: non quella dell’eroe, ma quella del furbo che naviga sempre in superficie senza farsi male.
• La cammella è uno dei personaggi più memorabili, pur essendo un animale. Comprata malconcia al mercato, trascinata nella spedizione, caricata di casse e tenda, diventa poco a poco una compagna fedele di Tartarin: lo segue nel deserto, resiste alla fame, lo cerca quando lui cerca di abbandonarla, si tuffa in mare per raggiungerlo, corre dietro al treno per tornare con lui a Tarascona. È un personaggio comico (l’idea di arrivare in una cittadina di provincia scortati da un cammello è di per sé esilarante), ma ha anche un forte valore simbolico: rappresenta il legame ingombrante con l’esperienza africana che Tartarin vorrebbe dimenticare e che invece lo segue ovunque. È la memoria vivente dei suoi fallimenti e delle sue avventure, ma al tempo stesso diventa la “prova” concreta della sua epopea agli occhi dei compaesani, contribuendo alla nascita del mito del grande cacciatore.

Temi Principali

Tartarino di Tarascona non è solo un libro comico: sotto le gag e le situazioni assurde si nasconde una riflessione ricca e molto attuale. Daudet usa l’umorismo per parlare di come costruiamo le nostre identità, di quanto le comunità abbiano bisogno di eroi (veri o inventati), di come il colonialismo guardi all’“altro” con occhi deformanti. Per uno studente, il romanzo è un laboratorio perfetto per esercitarsi a cogliere temi e simboli dietro la trama. I leoni mai trovati, il baobab in vaso, il cammello fedele, il doppio Tartarin-Quixote/Tartarin-Sancho sono immagini che riassumono concetti complessi in forme immediate e memorabili. Leggere il libro con attenzione ai temi principali aiuta a capire perché l’opera, pur leggera, è considerata un classico della letteratura mondiale.

• Fantasia contro realtà è il tema centrale del romanzo. Tartarin vive costantemente sospeso tra ciò che immagina e ciò che succede davvero: nella sua testa è un cacciatore leggendario, nella realtà è un borghese di provincia che non ha mai lasciato la propria città. Quando finalmente parte, l’Africa che incontra è fatta di campi di carciofi, asini feriti, leoni ciechi e burocrazia, non di deserti epici e belve feroci. Daudet mostra come la fantasia possa deformare ogni cosa: un viaggio mai fatto a Shanghai diventa, grazie ai racconti, un’impresa realmente “ricordata”; la presenza di un cammello basta per convincere un’intera città che le avventure siano state grandiose. Il romanzo non condanna la fantasia in sé (anzi, la rende affascinante), ma mette in guardia dal rischio di sostituirla completamente alla realtà, fino a credere alle proprie stesse bugie e alle leggende che gli altri proiettano su di noi.
• Il mito dell’eroe e il bisogno di apparire attraversa tutta la vicenda. Tarascona ha fame di eroi: ha bisogno di qualcuno da acclamare nelle feste, da lodare al club, da raccontare nei salotti. Tartarin, con la sua personalità esagerata, è il candidato perfetto: tutti lo incoronano “grande cacciatore” pur sapendo che non ha mai lasciato il paese. Quando parte davvero, lo fanno con una cerimonia sproporzionata; quando credono che sia morto in Africa, ne parlano come di un martire; quando ritorna, lo portano in trionfo, ignorando i suoi fallimenti. Daudet mostra così come l’eroismo, nella società dello spettacolo (già allora!), possa essere più una costruzione collettiva che un fatto oggettivo. Tartarin stesso finisce per adeguarsi al ruolo che gli viene chiesto: invece di smascherare il fraintendimento, preferisce diventare il personaggio che gli altri vogliono, fondendo identità vera e immaginaria.
• Colonialismo e sguardo sull’“Oriente” è un tema importante, sebbene filtrato dall’ironia. L’Algeria che Tartarin immagina prima di partire è un luogo mitico: deserto infinito, leoni ovunque, harem misteriosi, pirati, battaglie. Quella che trova è invece una colonia francese concreta, fatta di caserme, caffè, balli mascherati, funzionari avidi, contadine alsaziane, locande “Au rendez-vous des lapins”. I personaggi europei (Tartarin, Barbassou, Bombonnel) proiettano sui luoghi e sulle persone orientali i propri sogni e pregiudizi, vedendo pirati dove ci sono facchini, sante mistiche dove ci sono ragazze del popolo, selve selvagge dove ci sono orti e vigne. Il romanzo smonta così, con la risata, l’idea romantica di un Oriente “puro” e violento e mette in luce l’assurdità di certe pose coloniali, come il kepì di Gregory che dovrebbe bastare a comandare ovunque. Per chi legge oggi, è un modo utile per capire come nasce lo stereotipo dell’altro.
• Doppiezza dell’identità (Don Chisciotte e Sancio Panza) viene rappresentata attraverso la divisione interna di Tartarin: Tartarin-Quixote, il cavaliere dei sogni, e Tartarin-Sancho, il borghese panciuto. Daudet cita apertamente Cervantes e fa del suo protagonista un discendente comico del famoso hidalgo spagnolo. Quando Tartarin si esalta, legge libri di viaggi, urla sfide al vento, si arma fino ai denti, è Don Chisciotte; quando chiede il cioccolato a Jeanette, teme il ponte sul Rodano, si lascia vincere dal letto confortevole o dalla pigrizia dei bagni turchi, è Sancho. Questa doppiezza non è solo una gag: rappresenta il conflitto tra ideale e quotidiano che tutti conosciamo. Il romanzo ci invita a chiederci quale delle due voci seguiamo più spesso e se sia possibile conciliare sogni ambiziosi e limiti reali senza scivolare nell’autoinganno.
• Autoinganno e potere delle storie è un altro tema chiave. Nel Midi, spiega il narratore, la gente non mente per cattiveria: è il sole a far vedere tutto più grande. Tartarin non è un truffatore calcolatore; è il primo a credere alle proprie esagerazioni. Raccontando cento volte il quasi-viaggio a Shanghai, finisce per ricordarlo come davvero avvenuto; riempiendo i vuoti delle sue avventure africane, si convince di aver dominato deserti e belve, mentre i fatti dicono tutt’altro. Le storie diventano così più forti dei fatti. Daudet critica con dolcezza questo meccanismo, che riguarda anche la memoria collettiva: un villaggio intero può ricordare come “eroico” un personaggio mediocre, se questo consola e dà orgoglio. Il romanzo, pur divertente, invita dunque a esercitare lo spirito critico verso i racconti che circolano (giornali, leggende locali, narrazioni personali) e a chiederci: quanto c’è di vero e quanto è fantasia condivisa?

Perché leggere Tartarino di Tarascona oggi?

Tartarino di Tarascona è un libro perfetto per lettori adolescenti: è breve, scorrevole, pieno di scene comiche che fanno davvero ridere, ma allo stesso tempo aiuta a riflettere su temi molto attuali. Parla di identità costruite sui social (anche se non esistevano), di vite che sembrano più interessanti nei racconti che nella realtà, di bisogno di approvazione e di miti collettivi. Mostra come le immagini sull’“altro” possano essere false e semplificate, anticipando il discorso sugli stereotipi culturali. Dal punto di vista scolastico, è utile per capire il romanzo ottocentesco, il confronto con Don Chisciotte, la satira del colonialismo francese. E, soprattutto, ci invita a ridere anche di noi stessi, delle nostre esagerazioni e dei nostri piccoli “Tartarin” interiori.