Canto 12 dell'Orlando furioso: riassunto, analisi e temi

​Il dodicesimo canto dell’Orlando furioso di Ludovico Ariosto rappresenta un momento cruciale nel poema, in cui si intrecciano magia, inganno e le intricate vicende dei cavalieri erranti. In questo canto, l’autore introduce l’episodio del Palazzo incantato di Atlante, un luogo magico creato per sviare e trattenere i protagonisti dalle loro missioni, riflettendo temi come l’illusione e la ricerca incessante dell’oggetto del desiderio.​

• Canto 12 Orlando furioso: riassunto
• Canto 12 Orlando furioso: significato
• Canto 12 Orlando furioso: struttura e analisi
• Canto 12 Orlando furioso: temi e simbolismi
• Canto 12 Orlando furioso: stile e linguaggio

Canto 12 Orlando furioso: riassunto

Il canto si apre con Orlando che, durante la sua incessante ricerca di Angelica, ode le grida di una donna in pericolo. Senza esitazione, il paladino si lancia al galoppo, convinto che la donna sia Angelica, e insegue un cavaliere misterioso che la tiene prigioniera. L’inseguimento conduce Orlando a un maestoso palazzo situato in un’ampia radura. Ignaro della natura ingannevole del luogo, Orlando entra nel palazzo, sperando di salvare la sua amata.​

All’interno del palazzo, Orlando si trova intrappolato in un labirinto di stanze e corridoi, dove incontra altri cavalieri, tra cui Ferraù, Brandimarte e Sacripante, anch’essi ingannati da visioni delle loro amate e intrappolati nel palazzo. Nel frattempo, Ruggiero, inseguendo il gigante che crede abbia rapito Bradamante, giunge anch’egli al palazzo incantato. Si scopre che il palazzo è opera del mago Atlante, il quale, desideroso di proteggere Ruggiero da un destino avverso, ha creato questo luogo illusorio per tenerlo lontano dai pericoli e dal compimento del suo destino.​

La situazione si complica ulteriormente con l’arrivo di Angelica, che, grazie al suo anello magico, riesce a vedere attraverso gli incantesimi di Atlante. Decisa a liberarsi dei suoi inseguitori, Angelica si rende invisibile e sottrae l’elmo di Orlando, scatenando una disputa tra i cavalieri all’interno del palazzo. La confusione generata permette ad Angelica di fuggire, mentre Orlando e gli altri rimangono intrappolati nelle loro illusioni.​

Canto 12 Orlando furioso: significato

Il dodicesimo canto riveste un ruolo centrale nell’opera, poiché attraverso l’episodio del Palazzo di Atlante, l’autore esplora temi come l’illusione, l’inganno dei sensi e la vanità delle imprese umane. Il palazzo rappresenta una metafora della condizione umana, in cui gli individui sono spesso intrappolati nelle proprie illusioni e desideri, perdendo di vista la realtà e il vero scopo delle loro azioni. Atlante, nel tentativo di proteggere Ruggiero, finisce per creare una rete di inganni che coinvolge numerosi personaggi, mostrando come anche le intenzioni più nobili possano avere conseguenze indesiderate.​

Canto 12 Orlando furioso: struttura e analisi

Il dodicesimo canto è composto da ottave in rima ABABABCC, una struttura metrica che conferisce al poema un ritmo armonioso e musicale. Ariosto utilizza un linguaggio ricco e variegato, alternando toni epici a momenti di ironia e leggerezza. L’uso di descrizioni dettagliate e vivide contribuisce a creare un’atmosfera immersiva, permettendo al lettore di visualizzare con chiarezza le scene e i personaggi.​

Un elemento tecnico di rilievo in questo canto è l’uso dell’in media res, con l’azione che inizia nel mezzo degli eventi, catturando immediatamente l’attenzione del lettore. Ariosto impiega inoltre la tecnica della suspense, mantenendo alta la tensione narrativa attraverso continui colpi di scena e cambi di prospettiva. L’alternanza dei punti di vista dei vari personaggi permette di esplorare le diverse sfaccettature della vicenda, offrendo una narrazione polifonica e dinamica.​

Canto 12 Orlando furioso: temi e simbolismi

Il dodicesimo canto dell’Orlando furioso è ricco di temi universali che riflettono la visione del mondo di Ariosto e l’instabilità della condizione umana. Tra i più importanti emergono:

• L’illusione e l’inganno: il Palazzo di Atlante rappresenta la capacità dell’illusione di confondere i sensi e ingannare anche i più valorosi cavalieri. Come in un gioco di specchi, i personaggi restano prigionieri delle proprie ossessioni e desideri, incapaci di distinguere la realtà dalla finzione. Ariosto suggerisce così la fragilità della percezione umana e la tendenza dell’individuo a inseguire ciò che non può ottenere.
• Il destino e il libero arbitrio: la figura di Atlante incarna il conflitto tra provvidenza e libero arbitrio. Il mago cerca di deviare il destino di Ruggiero, ma il suo intervento non fa altro che posticipare l’inevitabile. Ariosto evidenzia come l’uomo possa provare a sfuggire al proprio destino, ma alla fine esso si compirà comunque.
• La follia dell’amore: l’amore si presenta come un’ossessione capace di confondere e ingannare, facendo perdere ai cavalieri il senso della realtà. La disperata ricerca di Angelica da parte di Orlando, Ferraù, Sacripante e altri personaggi non è altro che il riflesso della loro incapacità di accettare che la donna non ricambia il loro amore.
• La figura dell’eroe imperfetto: Orlando, pur essendo il paladino per eccellenza, si lascia ingannare come gli altri e dimostra quanto l’ossessione amorosa possa minare anche i più grandi guerrieri. Ariosto rompe con il modello dell’eroe perfetto tipico della letteratura epica, mettendo in luce le sue debolezze e i suoi errori.

Canto 12 Orlando furioso: stile e linguaggio

Ariosto utilizza uno stile elegante e armonioso, caratterizzato da ottave rimate che conferiscono al poema un ritmo musicale e avvolgente. Il linguaggio è ricco di immagini suggestive e figure retoriche, tra cui:

• L’ironia: Ariosto si diverte a giocare con i suoi personaggi e con il lettore, mostrando l’inconsistenza delle loro azioni e l’inutilità dei loro sforzi. Il tono spesso beffardo svela l’assurdità delle imprese cavalleresche.
• L’iperbole: i personaggi compiono gesta straordinarie e affrontano situazioni paradossali, enfatizzando il carattere quasi onirico dell’opera.
• Le metafore e le allegorie: il Palazzo di Atlante non è solo un luogo fisico, ma una rappresentazione della mente umana, in cui si annidano desideri, illusioni e sogni irrealizzabili.
• La narrazione polifonica: Ariosto passa continuamente da un personaggio all’altro, spezzando la narrazione e creando suspense. Questa tecnica coinvolge il lettore e rende il poema estremamente dinamico.

Il dodicesimo canto dell’Orlando Furioso è uno degli episodi più emblematici dell’opera, poiché unisce azione, magia e riflessione filosofica. Il Palazzo di Atlante non è solo un’ambientazione fantastica, ma un simbolo della condizione umana: l’uomo è spesso prigioniero delle proprie illusioni e passioni, incapace di vedere la realtà per ciò che è.

Attraverso uno stile raffinato e un linguaggio evocativo, Ariosto riesce a fondere epica, ironia e introspezione psicologica, creando un capolavoro senza tempo che ancora oggi affascina lettori e studiosi.